Poema ¿Y ahora José? de Carlos Drummond de Andrade (con análisis e interpretación)

El poema José de Carlos Drummond de Andrade publicado por primera vez en 1942, en la colección poesía. Muestra el sentimiento de soledad y abandono del individuo en la gran ciudad, su desesperanza y la sensación de estar perdido en la vida, sin saber qué camino tomar.

José

¿Y ahora José?
La fiesta terminó
la luz se apagó
la gente se ha ido,
la noche es fria,
y ahora jose
¿y ahora tú?
tú que no tienes nombre,
que se burlan de los demás,
tú que rimas,
quien ama, protesta?
y ahora jose

estas sin mujer,
el esta sin palabras,
esta sin cariño,
ya no puedo beber
no más fumar
ya no puedo escupir,
la noche es fria,
el dia nunca llego
el tranvía no vino
no se rió
la utopía no llegó
y todo ha terminado
y todo se escapó
y todas las cosas en forma,
y ahora jose

¿Y ahora José?
tu dulce palabra,
tu momento de fiebre,
vuestro lamento y vuestro ayuno,
tu biblioteca,
tu mina de oro,
tu traje de cristal,
tu incoherencia,
tu odio, ¿y ahora qué?

Con la llave en la mano
quiero abrir la puerta,
no hay puerta;
quiero morir en el mar,
pero el mar se secó;
quiero ir a las minas,
No más minas.
José, ¿ahora qué?

si gritas,
si te quejas,
si jugaste
vals vienés,
si dormiste,
si te cansas,
si murieras...
pero tu no mueres
¡Eres duro, José!

Solo en la oscuridad
que animal salvaje
sin teogonía,
sin pared desnuda
continuar,
ningún caballo negro
sale corriendo al galope,
¡Marcha tú, José!
José, ¿dónde?

Análisis e interpretación del poema.

En la composición, el poeta acepta influencias modernas, por ejemplo el verso libre, la ausencia de patrones métricos en los versos y el uso del lenguaje común y situaciones cotidianas.

la primera estrofa

¿Y ahora José?
La fiesta terminó
la luz se apagó
la gente se ha ido,
la noche es fria,
y ahora jose
¿y ahora tú?
tú que no tienes nombre,
que se burlan de los demás,
tú que rimas,
quien ama, protesta?
y ahora jose

Comienza haciendo una pregunta que se repite a lo largo del poema, convirtiéndose en una especie de estribillo y haciéndose cada vez más efectivo: "¿Y ahora, José?". Ahora que se acabaron los buenos tiempos, que "se acabó la fiesta", "se fue la luz", "se fue la gente", ¿qué queda? ¿Qué hacer?

Esta pregunta es el lema y motor del poema, la búsqueda de un camino, de un sentido posible. José, un nombre muy común en portugués, puede entenderse como un sujeto colectivo, un sustantivo de personas. Cuando el autor repite la pregunta, y luego reemplaza "José" por "tú", podemos suponer que se dirige al lector, como si todos fuéramos mediadores.

Es un hombre banal, "que no tiene nombre", pero "hace versos", "ama, protesta", ahí y se para en su vida trivial. Al mencionar que este hombre también es poeta, Drummann abre la posibilidad de identificar a José con el propio autor. También plantea una pregunta que se discutió mucho en ese momento: ¿cuál es el significado de la poesía o la palabra escrita en tiempos de guerra, miseria y destrucción?

segunda estrofa

estas sin mujer,
el esta sin palabras,
esta sin cariño,
ya no puedo beber
no más fumar
ya no puedo escupir,
la noche es fria,
el dia nunca llego
el tranvía no vino
no se rió
la utopía no llegó
y todo ha terminado
y todo se escapó
y todas las cosas en forma,
y ahora jose

Refuerza la idea de vacío, ausencia y falta de todo: no hay "mujer", "habla" y "cariño". También menciona que ya no puede "beber", "fumar" y "escupir", como si sus instintos y comportamientos estuvieran siendo vigilados y restringidos, como si no tuviera libertad para hacer lo que quisiera.

Repite que "la noche se ha enfriado", en una nota disfórica, y dice que "no ha llegado el día", ni "el tranvía", "las risas" y "la utopía". Todos los escapes posibles, todas las posibilidades de sortear la desesperación y la realidad, ni siquiera el sueño, ni siquiera la esperanza de un nuevo comienzo se cumplieron. Todo “salió”, “corrió”, “modelo”, como si el tiempo estropeara todo lo bueno.

tercera estrofa

¿Y ahora José?
tu dulce palabra,
tu momento de fiebre,
vuestro lamento y vuestro ayuno,
tu biblioteca,
tu mina de oro,
tu traje de cristal,
tu incoherencia,
tu odio, ¿ahora qué?

Enumera lo irrelevante, las características del sujeto ("su dulce palabra", "su momento de fiebre", "su brillo y su ayuno", "su incoherencia", "su odio") y, justo enfrente, lo que es relevante y visible ("tu biblioteca", "tu mina de oro", "tu traje de cristal"). Nada quedó, nada quedó, solo quedó la pregunta: "¿Y ahora qué, José?".

cuarta estrofa

Con la llave en la mano
quiero abrir la puerta,
no hay puerta;
quiero morir en el mar,
pero el mar se secó;
quiero ir a las minas,
No más minas.
José, ¿ahora qué?

El sujeto lírico no sabe cómo actuar, no encuentra solución ante el desencanto de la vida, como se ve en los versos "Con la llave en la mano / quiere abrir la puerta, / no hay puerta". Joseph no tiene objetivo, ni salida, ni lugar en el mundo.

La posibilidad de la muerte no es ni siquiera un último recurso -"quiere morir en el mar, / pero el mar se ha secado"-, idea que se refuerza más adelante. Es el deber de José vivir.

Con los versos "queriendo ir a Minas, / Minas ya no está", el autor crea otra ilustración de la posible identificación entre José y Drummond, ya que Minas es su ciudad natal. Ya no es posible volver al lugar de origen, Minas de su infancia ya no es el mismo, ya no está. El pasado tampoco es un refugio.

quinta estrofa

si gritas,
si te quejas,
si jugaste
vals vienés,
si dormiste,
si te cansas,
si murieras...
pero tu no mueres
¡Eres duro, José!

Plantea, a través de formas verbales en subjuntivo imperfecto, posibles escapes o distracciones ("gritar", "gemir", "cantar el vals vienés", "muerte") que nunca se interrumpen, que permanecen estacionarias, por así decirlo. marcado con puntos suspensivos.

Una vez más, la idea de que ni siquiera la muerte es un secreto plausible se enfatiza en los versos: "¡Pero no te mueres / Eres duro, José!". Parece que parte de la naturaleza de este tema es reconocer la propia fuerza, resiliencia y capacidad para sobrevivir, y renunciar a la vida no es una opción.

sexta estrofa

Solo en la oscuridad
que animal salvaje
sin teogonía,
sin pared desnuda
continuar,
ningún caballo negro
sale corriendo al galope,
¡Marcha tú, José!
José, donde ¿lugar?

Es evidente su total aislamiento ("Solo en la oscuridad / Qué fiera"), "sin teogonía" (no hay Dios, ni fe ni ayuda divina), "sin pared desnuda / donde apoyarse" (sin el apoyo de nada ni de nadie), "ningún caballo negro / al galope" (sin salida a la situación en la que se encuentra).

Aún así, "¡marcha tú, José!". El poema termina con una nueva pregunta: "José, ¿dónde?". El autor explica la noción de que ese individuo avanza, aún sin saber con qué propósito o dirección, solo pudiendo confiar en sí mismo, con su propio cuerpo.

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